2周年記念パーティー

BloomsburyとDog&Day Afternoonというお店の二周年記念パーティーの会場に展示させて頂くこととなりました。

お店の2周年を祝うパーティーではありますが、入場制限はありません。
全く知らない人同士が集まり、そこからまた新しいものが生まれるような、
そんな素敵な空間になればと思ってます。
是非ご友人や周りの方々を誘って遊びにきてください。

10月25日19時から
京王線千歳烏山駅が最寄りです。
以下詳細です。フライヤー.pdfの文字をクリック→PDFファイルをダウンロードしてご覧ください。


フライヤー.pdf

2007年 春

同じ頃、桜が咲き始めました。
福島県の滝桜なんかを見に行ったりしたのですが、ああやって周りの道が整備されちゃうとなんだか味気ないし、「滝桜餅」だの「滝桜苗木」だのと近くで商売を始められると趣きもへったくれもありません。でもそっちのほうがリアルか。

でもやはり、樹齢3000年もの巨木となるとすごいものです。自身で支えきれないほどに縦横無尽に伸びた枝の様子などは非常にダイナミックでした。

が、なんとなく絵にする気になれず、結局選んだのは近所の板橋区にある桜並木です。何度も通って、デッサンを重ね、幹や枝に触れて感触を確かめたり、花びらをさわって、あ〜、しっとりしてるんだな。と観察し、それに合わせて画材を選びました。

まだ冷たさが残る空の感じは日本画の画材（泥）で。
花びらのしっとりした艶は油絵具で。
油特有のギトギトさが出ないように、松ヤニを精製したターペンタインを使用したほうが良いのか、それともスパイクラベンダーオイルがいいのか。
共に揮発性油なので堅牢性については大丈夫なのか。
水溶性の日本画材に対し、油彩を使うことは問題ないのか等々。。

もはや実験のような感覚で制作を開始しました。


↑膠（にかわ）です。お湯で溶きます。



↑泥に上で溶いた膠液を加え、指で混ぜます。
僕は日本画はやったことがないので見よう見まね＆画材屋に質問攻めで勉強しただけの素人です。
一流と言われる日本画家の職人技は本当に尊敬に値します。
本来は三千本膠という棒状の乾燥膠を一定の温度で時間をかけて溶かし、不純物を取り除いたものを膠液というらしいです。そうやって出来た膠液は冷蔵庫に入れても1週間しか持ちません。生き物だから腐るのです。画材にも手間暇かけて生きたものを使うという姿勢に、日本人の美に対する拘りが伺えます。ん〜真似できん。
僕のはできあいの防腐剤入り膠です。（一年持ちます　笑）



↑出来た絵具を水張りした紙に塗布。
日本画の紙は基本的に和紙で、それも高級な雲肌麻紙なんかを使うみたいです。しかし僕にはそんな高い紙を買う余裕はございません。P60号パネルにワトソン紙を水張り。



何度も絵具を重ね塗りして乾燥させた後に油彩で桜を描き込みます。
絵具が乗るか心配だったけど、意外と大丈夫そうです。



膠はお湯に融ける性質があるので、お湯に浸したタオルで擦り付けるといい感じのマチエールができます。今の所マグレ傑作です。



まだまだ書き込みたいですが、ピンクと黒群青のコントラストがきれいだなー。
制作途中で、いいなと思う段階にくると、描き込んで失敗したら。。と、ついついビビってしまいます。

2007年

バックの色が気に入らないので変更。
サイズが大きいので、ムラにならないよう、一色を大量に作って瓶に保存しておきます。















形になってきました。
ちなみにこれはハクモクレン。
桜が咲く前に、コッソリ咲いてます。
木の枝からいきなり大きな白い花弁になっていて、とてもいい香りがします。
一番好きな花です。

新宿御苑に白木蓮の巨木がありますよ。おすすめ。

2007年

描いても描いても満足できるものが出来ず、描いては捨て、描いては捨て。と繰り返してるものだから、一向に作品数が増えません。
完璧主義なわけではないのですが、あまりにレベルの低いものしか描けないと、さすがに凹みます(笑)
多分この頃は特に焦ってたと思います。

何が描きたいのかも見つからず、とりあえず都内の公園を散歩しまくりました。
公園の木々からは春の気配を感じる季節だったと思います。
それを絵にしてみようとキャンバスに向かいましたが。。。



微妙。。。



さらに微妙。。。




あれー。オレこんなに下手だったっけ！？

2007年

買ってからずっと手を付けてなかったF100号のキャンバス。
勢い余って手で描きました。
またしても意味不明。
やっぱりデカイ絵は最初にデッサンだの下絵だの、小さい設計図を描いてからじゃないとうまく行きません。
勉強代と思って捨ててやった。